不同于利用窗框等人造物所营造的框架式构图.风光摄影中的框架式构图是指利用自然景物作为前景来框取画面中的被摄主体。框架式构图可以引导观者的视线,使主体在画面中更加突出。框架式构图方式非常考验摄影师的眼力。拍摄时,要想将杂乱的自然元素组成画框,必须借助合理的取景和透视关系才能实现。一些看似不可能成为框架的元素,例如杂乱的枝叶,都可以在适当地选取后成为框架式构图的工具。利用框架式构图时,要特别注意曝光的技巧,因为框架内外拍摄对象的色彩和光照条件有可能完全不同。此时,需以画面主体作为测光对象。
·逆向表现
风光摄影是对大自然广阔空间中的有限题材进行取舍。在拍摄时,摄影师通过构图的手法选取近景、中景和远景,突出画面主体。由于拍摄题材雷同和惯性思维的影响,影友们在选择画面主体时,往往被束缚了手脚,色彩鲜艳、造型美丽的元素往往是画面主体的不二选择。如果换一个角度,采用逆向思维的方式,我们会发现许多表面上不够美丽的拍摄对象也可以表达特殊的情感。如本例中的照片,摄影师将枯树林作为被摄主体,用背景山石烘托枯树林整齐挺立的状态,表现出了自然界中植物的多样性及其生长规律的差异。
·营造视觉冲击力
对于一些视觉效果平淡的拍摄对象,摄影师可以改变镜头焦距并使用独特的拍摄角度,以增强照片的视觉冲击力。广角镜头的透视效果可以增强画面的视觉冲击力,同理,使用鱼眼镜头拍摄可以更进一步营造夸张的视觉效果。在本例中,摄影师使用低角度仰拍的方式,结合鱼眼镜头拍摄树林。镜头特有的透视变形作用使树木向中心点汇聚,几乎遮住天空,表现了树木的高大和繁茂,达到了理想的效果。
·营造画面节奏
在风光摄影中,画面元素的轻重关系、整体效果的松散与紧密,离不开摄影师对于节奏的控制。在视觉上,通过对类似自然元素的形状、线条、位置和比例的安排,可以使画面表现出节奏感。风光照片的节奏同样离不开对光线和色彩的整体把握。将相同的或具有类似属性的元素巧妙安排在一起,可以使观者在观赏照片时出现思想上的跳跃和情感上的逐步递进。在本例中,摄影师利用长焦镜头的压缩效果,创造了极具节奏感的画面,表现了极地企鹅顽强的生命力。
·多种构图技巧的结合
风光摄影中的构图技巧有很多,在实拍时,可以将它们结合起来应用,这样往往能够达到最理想的效果。在本例中,摄影师利用光线的反射原理拍摄湖中的倒影,并利用水面的映射,逆向表现秋天丰富的色彩。这种拍摄方式可以具象也可以抽象,它们的区别就在于水面是否静止。在水面静止的情况下,可以具象地表现倒影的细节;而在水面波动时,则可以抽象地表现倒影的动态效果。光线照射在水面上同时存在反射和折射两种现象,摄影师可以通过使用偏振镜来控制倒影和水中物体呈现的清晰程度。本例中的照片还应用了色彩对比的手法。
平静的湖面呈湛蓝色,与倒映其中的金色树林形成了对比,增强了照片的色彩表现力。这种色彩的表现效果还可以通过后期处理进一步加强。单一地拍摄水中的倒影往往会使照片缺乏立体感,为此,摄影师还在构图时纳入了湖岸边的小草,使它成为画面的前景。同时,纳入了一棵逆光的树,使它在画面中形成了明显的暗部区域,增强了画面的明暗反差和厚重感,同时也使照片左右两侧的景致获得了稳定平衡的视觉效果。在风光创作中,摄影师还可以根据景观的特点,选择正方形、3∶2 或16∶9 等多种画幅进行创作。即便由于相机的限制无法得心应手地构图,还可以通过后期裁剪的方式,使照片的画面构图呈现最佳的效果。